Разделы

Фильтр

Автор

Серия

Переплет

Цена

0.42
1500.42
3000.42
4500.42
6000

Изобразительное искусство. Музеи мира

Новинка Можно ли быть настоящим творцом без любви? Без сердечного трепета, ощущения, что готов вечностью дышать в одно дыхание с любимой? Автор книги "Страстное искусство" Кристина О’Крейн рассказывает трогательные и страстные истории любви всемирно известных художников Ван Гога, Рериха и Пикассо. Кто-то ждал свою единственную, и она стала его путеводной звездой на всю жизнь. Кому-то пришлось испытать горькое разочарование и так и не найти семейного счастья. Для кого-то искусство стало спасением от тяжелейших потерь самых близких людей. А кто-то использовал любовь другого человека, чтобы создать свои шедевры. Кто-то сошел с ума, отказавшись от любви, а кто-то потерял рассудок, приняв ее. Все многообразие проявления любви и ее влияние на творчество ярких мира сего читайте в этой книге. Страстное искусство. Женщины на картинах Ван Гога, Рериха, Пикассо О'Крейн Кристина Страстное искусство. Женщины на картинах Ван Гога, Рериха, Пикассо 18.10 руб. Заказать
Новинка Скетчинг – это очень современная и популярная техника скоростного рисунка. Она позволяет выполнять быстрые рисунки, отражая композицию и основные идеи, передавать эмоции и атмосферу. Какой-либо понравившийся объект можно изобразить лишь несколькими основными смелыми линиями.Этой техникой может овладеть каждый – многие художники и иллюстраторы таким способом создают настоящие произведения искусства. Это весьма полезная техника для процесса овладения мастерством рисунка, она помогает развить наблюдательность, сделать более приятными прогулки на природе или создать симпатичный альбом путевых заметок. Ключ успеха заключается в умении выстраивать структуру и обобщать информацию для достижения эффектных результатов.Этот самоучитель предлагает множество полезных способов, с помощью которых можно в лаконичной форме изобразить реальный объект. Из этой книги вы узнаете что такое:• пробная линия,• кроки, • упрощенная концепция объекта,• опорные конструктивные точки,• интуитивная композиция, • автоматическое рисование,• фактор времени в наброске.И еще многое другое.Процесс создания скетчей рассматривается на примерах многочисленных авторских рисунков, сопровождаемых полезными советами и лайфхаками от профессиональных художников, короткими пошаговыми упражнениями. Основы скетчинга . Основы скетчинга 12.07 руб. Заказать
Новинка История живописи – это могучая река времени, состоящая из имен, стилей и направлений, которая берет свое начало в глубокой древности, в те времена, когда люди создавали свои первые картины на стенах пещер. Эта река только с одним берегом, другой – теряется в бесконечности. Со временем менялось и формировалось представление человека о мире искусства и его месте в нем. С расширением сознания, шло развитие искусства. На протяжении веков каждый живописный стиль давал почву новому, вновь возникшему стилю или направлению, каждый великий живописец добавлял что-то свое, подчас уникальное, к достижениям более ранних художников и влиял на более поздних мастеров. Живопись, как постоянная спутница человеческой цивилизации, имела разное предназначение и роль на всех стадиях человеческой эволюции. Не одно столетие великие мастера прошлого создавали произведения, которые до сих пор восхищают блеском живописи и полетом духа. Эпохи сменяли друг друга, новые поколения художников искали новые изобразительные средства и способы отражения меняющейся действительности. В течение веков менялись школы живописи, направления в искусстве: ренессанс и барокко, рококо и классицизм, романтизм и реализм, импрессионизм и символизм, экспрессионизм и сюрреализм. Но от Босха до Ван Гога основной задачей художника было вдохнуть жизнь в созданный образ, линию, цвет. Произведения тех, кому это удалось стали шедеврами мирового искусства. Художники, чьи бессмертные произведения представлены в этом красочном мини-альбоме, словно приоткрывают нам дверь в свою эпоху, в созданный ими чудесный мир волшебных красок. От Босха до Ван Гога Баженов В.М. От Босха до Ван Гога 12.91 руб. Заказать
Нет в издательстве Новинка Эта книга кратко, просто и интересно расскажет историю современного искусства с конца XIX века до наших дней. Вы узнаете об основных направлениях и течениях, художниках, темах и техниках, а также познакомитесь с 50 выдающимися работами — живописными полотнами, скульптурами, инсталляциями, — которые сумели преобразовать современное искусство. Сьюзи Ходж исследовала произведения разных периодов — от первых работ модернизма до образцов ультрасовременного искусства. Каждое произведение описывается в контексте особенностей художника, его окружения, исторических и социальных событий, используемых материалов и методов. И хотя некоторые временные периоды и направления пересекаются с книгой «Главное в истории искусств», здесь вы найдете дополнительную информацию, описания и иллюстрации совершенно других выдающихся произведений. Более того, в каждом направлении появились имена женщин-художниц, оказавших сильное влияние на развитие современного искусства. Как читать эту книгу Структура книги позволяет любому читателю легко перемещаться по ключевым направлениям, художникам и техникам и дает глубокое понимание современного искусства с конца XIX века до наших дней. В книге четыре раздела: «Стили и направления», «Произведения», «Темы» и «Техники». Каждый раздел можно изучать отдельно или вместе с другими. Ключевая часть книги — «Произведения» — включает 50 наиболее важных работ. Полезные ссылки внизу каждой страницы ведут читателя от одного раздела к другому, а во врезках рассказывается о ключевых достижениях того или иного направления и жизни художников. От автора Искусство с 1860-х годов до середины XX века, а иногда и до 1970-х годов в основном связывают с модернизмом. Более поздние образцы сейчас называют современным и иногда актуальным искусством. В этой книге представлены и модернизм, и новые течения вплоть до настоящего времени, а также творческие находки и техники, темы, интерпретации, способы выражения, художественные объединения, инсталляции и выставки. Сварочные конструкции и гравюры по дереву, трафаретная печать и картины-кляксы, созданные при помощи краскопульта, коллаж и компьютерная графика… Художники позволили себе освободиться от принятых канонов, установили собственные правила, и с тех пор возможности воплощения идеи — как в искусстве модернизма, так и в современном — стали бесконечно разнообразными. Для кого эта книга Для поклонников серии «Главное в истории…» Для всех, кто интересуется искусством, но пока мало знает про современных художников и направления. Главное в истории современного искусства. Ключевые работы, темы, направления, техники Сьюзи Ходж Главное в истории современного искусства. Ключевые работы, темы, направления, техники Уведомить о появлении
Что скрывается за гротескной, местами комичной эстетикой Иеронима Босха? Какое отношение к современному ему обществу художник выражал через свои эксцентричные сюжеты? Чем инфернальное Средневековье Босха так цепляет нас? Откуда на холсте появился беременный император и почему, наконец, совы – не то, чем кажутся? Ответы на эти интригующие вопросы – на страницах этой книги, глубокого и насыщенного исследования творчества нидерландского мастера. Легенда мировой живописи, Босх прославился не столько как талантливый рисовальщик, но как искусный мистификатор, изобретатель собственного живописного языка, в котором низменное переплетается с возвышенным, порочное безжалостно обличается, а повседневное и "нормальное" извращается в макабрической пляске. Познать Босха – значит заглянуть в сознание средневекового человека, понять, над чем он смеется, чего боится, что презирает, а перед чем благоговеет.Подобрать ключ к витиеватому символизму художника удалось Валерии Косяковой – автору нашумевшей книги "Апокалипсис Средневековья", кандидату культурологи, преподавателю РГГУ и сотруднику Центра визуальных исследований Средневековья и Нового времени. Код средневековья. Иероним Босх Косякова В.А. Код средневековья. Иероним Босх 21.12 руб. Заказать
Бестселлер «У великого искусства ужасные манеры!» С первых строк этого драматичного повествования становится очевидно: знаменитый историк и популяризатор науки Саймон Шама не намерен примерять на себя роль авторитетного музейного гида, неспешно ведущего от шедевра к шедевру доверчивую группу жаждущих прикоснуться к прекрасному. А потому не надейтесь на легкую прогулку по музейным залам — вместо нее эксцентричный провожатый, ни секунды не помешкав на пороге, просто втолкнет вас в двери мастерской, где в этот самый момент является на свет одно из самых значимых произведений искусства. Возможно, перспектива стать свидетелем этого и лицом к лицу столкнуться с его создателем не тревожит вас заранее? Ну что ж, автор постарается это исправить. Решительно споря с теми, кто считает романтическими сказками истории о мятущихся гениях и мучительности акта творения, Саймон Шама бесстрашно рассуждает о мощи, которой невозможно противостоять, о непреодолимой жажде, о сокрушительной страсти — о преобразующей силе искусства, перед лицом которой оказываются бессильны и зритель, и сам творец. Сила искусства Шама С. Сила искусства 48.49 руб. Заказать
Настоящее издание в соответствии с особенностями всего проекта ставит своей задачей сквозь призму произведений английского графического искусства проследить специфику многоаспектного развития России. Материалы, содержащиеся в данном выпуске, весьма разнообразны. В самой объемной первой главе, охватывающей необычайно насыщенный особо важными событиями заявленный двадцатилетний период, рассматриваются весьма многочисленные произведения английской сатирической печатной графики, иллюстрирующие становление и развитие советского государства в тесной связи с внутриполитическими и внешнеполитическими реалиями того времени. Вторая глава целиком посвящена пользовавшемуся поистине колоссальной популярностью в Англии на всем протяжении 1910-х – 1920-х гг. искусству русского балета и наиболее ярким его представителям, что обусловило создание видными лондонскими графиками весьма значительного числа работ. В заключительной, третьей главе собраны и также всесторонне проанализированы натурные рисунки побывавших в России английских художников, так или иначе зафиксировавших повседневную жизнь советских граждан. Представленный в книге обширный графический материал публикуется впервые. Предлагаемый исследовательский труд представляет большой исторический и художественный интерес. Он будет полезен как широкому кругу читателей, так и специалистам, дополняя историю нашей страны новыми фактами и многочисленными, весьма впечатляющими графическими композициями известных английских мастеров. Россия в английской графике 1917-1938 гг. Чекмарев В. Россия в английской графике 1917-1938 гг. 24.64 руб. Заказать
Нет в издательстве Сегодня трудно представить время, когда история русской живописи считалась предметом несущественным, не стоящим внимания — а ведь это было всего 100 лет назад! Тем более весомыми оказываются работы тех великих исследователей, которые открыли отечественной и мировой публике шедевры русского искусства. Каждый из авторов этой книги являет собой целую эпоху в духовной жизни нашей страны. Директор музея Общества поощрения художеств Петр Петрович Гнедич; знаменитый писатель и искусствовед, хранитель отдела изящных искусств и классических древностей Румянцевского музея Павел Павлович Муратов; знаменитый искусствовед, устроитель многих международных выставок барон Николай Николаевич Врангель; музыкальный и художественный критик, историк искусств, архивист, общественный деятель Владимир Васильевич Стасов; русский театральный и художественный деятель, один из основателей объединения "Мир искусства", организатор "Русских сезонов" в Париже Сергей Павлович Дягилев; историк искусства Виктор Александрович Никольский. Так что предлагаемое издание — не просто книга, увлекающая в мир выдающихся отечественных художников и их творчества, не просто интересно изложенная история русской живописи. С современным читателем будет говорить сама история в изложении знаменитостей, столь непохожих друг на друга, но связанных одной общей страстью — любовью к русской культуре, и одним желанием — поделиться этой любовью с другими. История русской живописи. Книга в коллекционном кожаном инкрустированном переплете ручной работы с окрашенным и золоченым обрезом и многоцветным тиснением История русской живописи. Книга в коллекционном кожаном инкрустированном переплете ручной работы с окрашенным и золоченым обрезом и многоцветным тиснением Уведомить о появлении
Скетчинг — это техника быстрых зарисовок, набирающая популярность с каждым днем. Визуальные заметки вашей жизни — что может быть проще и одновременно увлекательнее? Чашка кофе в любимой кофейне, утренний бейгл с запахом пекарни, или просто человек, уютно устроившийся на лавочке в парке — все это вы научитесь рисовать без особых усилий, взяв в руки книгу Лирона Янковски. В этой исчерпывающей книге по скетчингу вы найдете пошаговые инструкции, которые проведут вас от самой первой линии, и до тех пор, пока вы не научитесь наблюдать за объектами самостоятельно. Книга "Скетчинг!" выстроена в последовательной манере таким образом, что уровень сложности заданий повышается постепенно, что поможет вам плавно влиться в творческую атмосферу изобразительного искусства. Автор искренне верит в подход "это может сделать каждый", и эта вера поможет вам научиться рисовать уже сегодня. Скетчинг! Техника быстрых зарисовок для начинающих. Пошаговые уроки Янконски Л. Скетчинг! Техника быстрых зарисовок для начинающих. Пошаговые уроки 22.39 руб. Заказать
Нет в издательстве Предваряя первое издание своей книги, писатель, драматург и переводчик Петр Петрович Гнедич так определял стоящую перед ним цель: "Настоящая книга — это первая попытка дать на русском языке, в живом и сжатом изложении, картину общего хода развития искусств с древнейших времен до наших дней..." И это ему удалось — в чем и заключается главная заслуга П. П. Гнедича, авторитет которого как популяризатора классических знаний об искусстве по-прежнему непререкаем. Объем изложенного во "Всеобщей истории искусств" фактического материала без преувеличения огромен: перед читателем разворачивается полная картина развития архитектуры, живописи, скульптуры начиная с древнейших времен и заканчивая ХХ веком. В книге представлено все лучшее, что было создано гениями живописи, скульптуры, архитектуры за всю многовековую историю человеческой цивилизации. Столь же великолепен и графический материал — около тысячи иллюстраций прекрасного качества делают эту книгу идеальным подарком. Неоспоримое достоинство предлагаемого издания — дополнительный справочный материал, пояснения к иллюстрациям, комментарии и необходимые примечания. Современное богато иллюстрированное издание станет настоящим украшением домашней библиотеки, незабываемым подарком для всех, кто интересуется шедеврами мирового искусства от Древнего Египта до классических работ российских мастеров. Всеобщая история искусств. Книга в коллекционном кожаном инкрустированном переплете ручной работы с окрашенным и золоченым обрезом и многоцветным тиснением Гнедич П.П. Всеобщая история искусств. Книга в коллекционном кожаном инкрустированном переплете ручной работы с окрашенным и золоченым обрезом и многоцветным тиснением Уведомить о появлении
Легендарная книга знаменитого искусствоведа и арт-критика Роберта Хьюза «Шок новизны» увидела свет в 1980 году. Каждая из восьми ее глав соответствовала серии одноименного документального фильма, подготовленного Робертом Хьюзом в сотрудничестве с телеканалом «Би-би-си», и с большим успехом представленного телезрителям в том же 1980 году.  В книге Хьюза искусство, начиная с авангардных течений конца XIX века, предстает в тесной взаимосвязи с окружающей действительностью, укоренено в историю. Автор демонстрирует, насколько значимым опыт эпохи оказывается для искусства эпохи модернизма, и как для многих ключевых направлений искусства XX века поиск выразительных средств в попытке описать этот опыт оказывается главной созидающей и движущей силой. Изобретательность, с которой Роберт Хьюз умеет транслировать это читателю с помощью умело подобранного примера, хорошо продуманной фразы — сердце успеха этой книги. Шок новизны Хьюз Р. Шок новизны 48.49 руб. Заказать
Нет в издательстве Балет — один из последних по-настоящему живых видов искусства, где ошибку нельзя исправить: танцовщик виден как на ладони, ему негде спрятаться. В балете есть только один путь — бесконечные тренировки, доводящие стандартные элементы до автоматизма, а затем переводящие их в режим бессознательного воспроизведения, когда на первый план выходят эмоции и управление телом передается сердцу. Но мы все понимаем, что невозможно обойтись без дополнительных комплексов упражнений, развивающих определенную часть тела, область сознания или артистизма. Наше тело — инструмент, тонкость и точность работы которого не данность, а уровень его тренированности. Одним требуется больше усилий, другим — меньше, но все используют специальные упражнения, которые в этой книге для удобства разбиты на определенные категории и комплексы, зависящие от ситуации, задачи и части тела. В этой книге затронуты базовые, начальные вопросы создания универсального тела, пригодного для занятия балетом, что подойдет любому человеку, заинтересованному в своем гармоничном развитии. При этом в ней вы найдете и некоторый бонус в виде подготовки к танцевальному развитию. Тем же, кто не собирается заниматься балетом, фитнесом или чем-то похожим, книга даст возможность заглянуть за кулисы балетного образования и театральной жизни, узнать, как на самом деле готовятся балерины и насколько верны слухи о них! Научите меня балету! Как воспитать свое тело Хорева М.В. Научите меня балету! Как воспитать свое тело Уведомить о появлении
Трактат «Что такое искусство?» стал итогом многолетних размышлений Л. Н. Толстого по вопросам эстетики. Всемирно известный писатель поставил перед собой сложную задачу — определить критерии подлинного искусства, освободившись от влияния культурной традиции, религиозных, социальных и прочих стереотипов. В результате пересмотру подвергаются не только произведения искусства недавнего времени, но и прошлого — казалось бы, общепризнанные шедевры. По мнению Толстого, наследие Рафаэля, Шекспира, Пушкина, Бетховена требует такого же строгого критического осмысления, как и художественные искания современности (импрессионистов, поэтов-декадентов, музыкантов-новаторов). Появление трактата в печати вызвало бурную общественную реакцию. Толстой затрагивал глубинные проблемы творчества, актуальные по сей день, именно поэтому размышления писателя о судьбах искусства были не только вызовом художественной общественности, но и попыткой самоопределения в изменяющемся мире. В настоящее издание, помимо трактата, вошли и другие работы Л. Н. Толстого о проблемах искусства. Что такое искусство? Толстой Лев Что такое искусство? 23.76 руб. Заказать
Гильермо дель Торо — выдающийся визионер современного кинематографа, автор таких международных хитов, как «Лабиринт Фавна» и «Хребет дьявола», «Хеллбой» и «Формула воды» (фильм номинировался на тринадцать «Оскаров» и получил четыре). Не менее легендарны картины, которых он так еще и не снял: экранизация «Хребтов Безумия» Лавкрафта, стимпанковая версия «Графа Монте-Кристо» под названием «Левая рука тьмы»… Данная книга не только содержит рассказ дель Торо о всех своих заветных проектах, реализованных и нет, но предоставляет вам уникальную возможность заглянуть в творческую кухню мастера, полистать его рабочие блокноты, ознакомиться с коллекцией, которую он собирает всю свою жизнь: «Холодный дом можно смело назвать кабинетом редкостей, моей кунсткамерой. Я предавался коллекционированию… потому что моя коллекция — это мир, каким я его себе представляю. Каким я вижу его в своей душе».    «Артефакт, который вы держите в руках, — уникальный портал, позволяющий увидеть, как крутятся шестеренки удивительного разума. Блокноты Гильермо дель Торо неспроста сравнивают с кодексами Леонардо да Винчи: и те, и другие являются отражением творческого процесса гения, уникального для своей эпохи, а возможно, и для истории в целом. Во всем мире кинематографа нет никого, кто мог бы сравниться с Гильермо дель Торо…» (Джеймс Кэмерон). Кабинет редкостей. Мои зарисовки, коллекции и другие одержимости Дель Торо Г. Кабинет редкостей. Мои зарисовки, коллекции и другие одержимости 52.89 руб. Заказать