Разделы

Фильтр

Автор

Серия

Переплет

Цена

0.42
1500.42
3000.42
4500.42
6000

Изобразительное искусство. Музеи мира

Новинка Эта книга кратко, просто и интересно расскажет историю современного искусства с конца XIX века до наших дней. Вы узнаете об основных направлениях и течениях, художниках, темах и техниках, а также познакомитесь с 50 выдающимися работами — живописными полотнами, скульптурами, инсталляциями, — которые сумели преобразовать современное искусство. Сьюзи Ходж исследовала произведения разных периодов — от первых работ модернизма до образцов ультрасовременного искусства. Каждое произведение описывается в контексте особенностей художника, его окружения, исторических и социальных событий, используемых материалов и методов. И хотя некоторые временные периоды и направления пересекаются с книгой «Главное в истории искусств», здесь вы найдете дополнительную информацию, описания и иллюстрации совершенно других выдающихся произведений. Более того, в каждом направлении появились имена женщин-художниц, оказавших сильное влияние на развитие современного искусства. Как читать эту книгу Структура книги позволяет любому читателю легко перемещаться по ключевым направлениям, художникам и техникам и дает глубокое понимание современного искусства с конца XIX века до наших дней. В книге четыре раздела: «Стили и направления», «Произведения», «Темы» и «Техники». Каждый раздел можно изучать отдельно или вместе с другими. Ключевая часть книги — «Произведения» — включает 50 наиболее важных работ. Полезные ссылки внизу каждой страницы ведут читателя от одного раздела к другому, а во врезках рассказывается о ключевых достижениях того или иного направления и жизни художников. От автора Искусство с 1860-х годов до середины XX века, а иногда и до 1970-х годов в основном связывают с модернизмом. Более поздние образцы сейчас называют современным и иногда актуальным искусством. В этой книге представлены и модернизм, и новые течения вплоть до настоящего времени, а также творческие находки и техники, темы, интерпретации, способы выражения, художественные объединения, инсталляции и выставки. Сварочные конструкции и гравюры по дереву, трафаретная печать и картины-кляксы, созданные при помощи краскопульта, коллаж и компьютерная графика… Художники позволили себе освободиться от принятых канонов, установили собственные правила, и с тех пор возможности воплощения идеи — как в искусстве модернизма, так и в современном — стали бесконечно разнообразными. Для кого эта книга Для поклонников серии «Главное в истории…» Для всех, кто интересуется искусством, но пока мало знает про современных художников и направления. Главное в истории современного искусства. Ключевые работы, темы, направления, техники Сьюзи Ходж Главное в истории современного искусства. Ключевые работы, темы, направления, техники 39.50 руб. Заказать
Что скрывается за гротескной, местами комичной эстетикой Иеронима Босха? Какое отношение к современному ему обществу художник выражал через свои эксцентричные сюжеты? Чем инфернальное Средневековье Босха так цепляет нас? Откуда на холсте появился беременный император и почему, наконец, совы – не то, чем кажутся? Ответы на эти интригующие вопросы – на страницах этой книги, глубокого и насыщенного исследования творчества нидерландского мастера. Легенда мировой живописи, Босх прославился не столько как талантливый рисовальщик, но как искусный мистификатор, изобретатель собственного живописного языка, в котором низменное переплетается с возвышенным, порочное безжалостно обличается, а повседневное и "нормальное" извращается в макабрической пляске. Познать Босха – значит заглянуть в сознание средневекового человека, понять, над чем он смеется, чего боится, что презирает, а перед чем благоговеет.Подобрать ключ к витиеватому символизму художника удалось Валерии Косяковой – автору нашумевшей книги "Апокалипсис Средневековья", кандидату культурологи, преподавателю РГГУ и сотруднику Центра визуальных исследований Средневековья и Нового времени. Код средневековья. Иероним Босх Косякова В.А. Код средневековья. Иероним Босх 20.53 руб. Заказать
Бестселлер «У великого искусства ужасные манеры!» С первых строк этого драматичного повествования становится очевидно: знаменитый историк и популяризатор науки Саймон Шама не намерен примерять на себя роль авторитетного музейного гида, неспешно ведущего от шедевра к шедевру доверчивую группу жаждущих прикоснуться к прекрасному. А потому не надейтесь на легкую прогулку по музейным залам — вместо нее эксцентричный провожатый, ни секунды не помешкав на пороге, просто втолкнет вас в двери мастерской, где в этот самый момент является на свет одно из самых значимых произведений искусства. Возможно, перспектива стать свидетелем этого и лицом к лицу столкнуться с его создателем не тревожит вас заранее? Ну что ж, автор постарается это исправить. Решительно споря с теми, кто считает романтическими сказками истории о мятущихся гениях и мучительности акта творения, Саймон Шама бесстрашно рассуждает о мощи, которой невозможно противостоять, о непреодолимой жажде, о сокрушительной страсти — о преобразующей силе искусства, перед лицом которой оказываются бессильны и зритель, и сам творец. Сила искусства Шама С. Сила искусства 47.25 руб. Заказать
Дорога к умению рисовать - прежде всего, ежедневная практика. Упражнения из этой книги помогут вам укрепить связь "глаз–рука", научиться ловить ускользающую красоту, расставлять акценты в том, что вы видите каждый день. Перед вами самое полное руководство по рисованию скетчей,подходящее как для начинающих,так и для профессиональных художников. Внутри вы найдёте натюрморты, городские пейзажи, людей и даже домашних животных, ежедневное рисование которых поможет вам улучшить свои навыки. Выполните все пошаговые упражнения, предложенные английским преподавателем рисования и вы научитесь подмечать самые живописные мелочи в повседневной жизни. Джейк Спайсер - Британский график, преподаватель рисунка. Он обожает рисовать сам, рисует каждую свободную минуту и помогает другим рисовать с большей уверенностью в своих силах. Владелец школы рисования Draw в Брайтоне. Садись и рисуй! Самоучитель по скетчингу Спайсер Джейк Садись и рисуй! Самоучитель по скетчингу 18.66 руб. Заказать
Пошаговое, максимально практичное, руководство по фэшн-иллюстрации с нуля.  Автор книги — эксперт в области фэшн-иллюстрации Елена Астахова — расскажет обо всем процессе с самых основ (выбор материалов, построение фигур, ракурсы) до проработки таких деталей, как фактуры сложных тканей и материалов. Выполняя упражнения каждого раздела, после прочтения книги у вас на руках будут законченные проекты.  Благодаря этой книге вы:  • Научитесь рисовать красивые фэшн-образы и презентовать свои идеи.  • Начнете отрисовывать собственные коллекции, представлять целостность образов.  • Откроете для себя путь в новую профессию — фэшн-иллюстрации: сможете рисовать для журналов и книг, на мероприятиях (event-скетчинг), сотрудничать с различными брендами и модными домами.  • Приблизитесь к профессии дизайнера (а копирование авторитетных дизайнеров развивает вкус).  • Будете экспериментировать с тканями и образами. Очень часто именно эскизирование помогает избежать ошибок при подборе тканей.  Фишки книги  • Очень подробно, наглядно и доступно.  • Автор имеет классическое художественное образование и опыт преподавания фэшн-иллюстрации (Елена окончила художественную школу им. Рихтера и Московское государственное академическое художественное училище памяти 1905 года. Около 5 лет преподает, ведет курсы)  • В этом жанре редко останавливаются на фактурах, Елена умеет с ними работать и обучать этому.  • Облегченная обложка — удобно носить с собой.  Для кого эта книга Для начинающих и любителей фэшн-иллюстрации — дизайнеров одежды, фанатов моды и глянца. Рисуйте как fashion-дизайнер. Уроки визуального стиля Елена Астахова Рисуйте как fashion-дизайнер. Уроки визуального стиля 29.45 руб. Заказать
Это полный курс акриловой живописи, основанный на обучении ключевым техникам. Выполняя пошаговые уроки от простого к сложному, вы освоите все приемы, создавая простые небольшие картины. В конце курса у вас соберется потрясающая коллекция из 50 мини-картин на холсте, бумаге или дереве — наглядное свидетельство ваших навыков и творческих способностей! Вы создадите работы на разные темы: от абстракций и простых упражнений по смешиванию цветов до тематических полотен, изображающих цветок, закат, городской пейзаж. Книга идеально подходит для первого знакомства с акриловыми красками. Она пригодится и тем, кто хочет усовершенствовать свои навыки, но боится чистого холста. Освободитесь от зажимов, мешающих вам творить, и замените их безудержной страстью к творчеству и созданию мини-картин! От автора Я постарался передать свою любовь к простым миниатюрам и разработал пошаговые проекты, доступные ученикам любого уровня. Каждая картина может быть нарисована меньше чем за час. Я отчетливо помню, как, будучи двадцатилетним студентом художественного колледжа, однажды провел целый день в Национальной галерее в Вашингтоне. Я бродил по залам, стены которых были увешаны великими классическими полотнами — громадными картинами Марка Ротко, Караваджо, Альберта Бирштадта. Раньше я видел их только в виде репродукций в учебниках по истории искусства, и реальные масштабы меня ошеломили. А потом случилось неожиданное: я вошел в небольшой уютный зал, где на стенах висело несколько маленьких картин. Я вглядывался в эти миниатюрные полотна, и одно особенно привлекло мое внимание: автопортрет французского художника Анри Фантен-Латура. «Как такое возможно, — подумал я, — чтобы в музее, полном многометровых шедевров, моей любимой картиной стал именно этот скромный маленький портрет?» С того дня я проникся любовью к маленьким картинам. Лучшие образцы миниатюр прямолинейны и сильно воздействуют на зрителя. На маленькой картине меньше места для лишних деталей, поэтому она более непосредственна, ясна и обаятельна. Монументальным полотнам часто этого не хватает. Для кого эта книга Для тех, кто хочет научиться рисовать акриловыми красками. Для опытных художников, желающих освоить новые навыки и узнать полезные приемы и секреты работы акрилом.   Цитаты из книги Губка Одно из самых важных свойств акриловой краски — способность засыхать и твердеть буквально за пару минут. Чаще всего это полезно, но возникает другая проблема: краска, которую вы выдавили на палитру, высыхает быстрее, чем вы успеваете ее использовать. Есть выход — использовать для смешивания и хранения краски влажный поролон или губку. Рабочая поверхность Лучше подготовить рабочие поверхности самостоятельно. Это гораздо дешевле, чем покупать много холстов. К тому же вы сможете экспериментировать и не бояться, что ваши деньги пропадут, если что-то пойдет не так. Есть несколько вариантов самостоятельной грунтовки. Проще всего нанести на поверхность акриловый грунт Gesso. Более дорогие грунты ложатся быстрее; дешевые нужно наносить в несколько слоев. Ограниченная палитра До XIX века палитра художника была очень ограниченной. Она состояла из земляных красок (венецианского красного, охры желтой, умбры и сиены) и нескольких ярких синих и зеленых красок, которые стоили очень дорого. Картинам классического периода в живописи свойственна одинаковая цветовая схема: художники просто не имели других красок. Доминантность Для демонстрации принципа доминантности часто приводят пример с расположением линии горизонта. Когда мы помещаем ее строго посередине, картина делится на равные части — и обычно возникает визуальный дискомфорт. Лучше сдвинуть ее выше, чтобы доминировала земля, или вниз, чтобы доминировало небо. Этот же принцип применяется к цвету, тону, форме. Композиция Когда художник пишет картину, он сосредоточен на передаче натуры и ему даже в голову не приходит выстроить гармоничную композицию. Чтобы ваши картины хорошо читались и были приятны глазу, стоит уделить внимание основным композиционным принципам. Если вы хотите создать эффектную композицию, можно намеренно использовать контрастные тона и цвета. Для эффектного контраста тонов противопоставляйте светлые и темные. Смешиваем цвета Хотя в магазине можно купить готовую краску любого цвета, стоит научиться смешивать оттенки самостоятельно — тогда, располагая палитрой из нескольких базовых цветов, вы сможете получить любой нужный цвет. Вдобавок так вы добьетесь цветового единства и гармонии. Соединяя краски на палитре, добивайтесь однородности цвета и наносите замес сразу на бумагу, холст или древесную плиту. Как рисовать акрилом быстро, свободно и смело. 50 эффектных картин, которые несложно повторить Марк Дэниел Нельсон Как рисовать акрилом быстро, свободно и смело. 50 эффектных картин, которые несложно повторить 28.08 руб. Заказать
Аннотация к книге "Модерн в мировой графике. Альбом":В книге представлены шедевры графического искусства стиля модерн, выполненные художниками Европы и Америки (плакаты, афиши, книжные иллюстрации, обложки журналов, открытки, орнаменты, экслибрисы и шрифты рубежа XIX–XX веков). Книга «Модерн в мировой графике» представляет произведения известных художников Европы и Америки рубежа XIX–XX веков. Это было время расцвета различных видов ручной печати среди мастеров искусства, популяризации журналов и рекламных афиш, активного взаимодействия культур различных стран мира, которое сильно отразилось в искусстве стиля модерн. Обширный материал в собрании плакатов, афиш, книжных иллюстраций, обложек журналов, открыток, орнаментов, экслибрисов и шрифтов — все виды печатной графики можно найти на страницах этой книги. Они несут на себе отпечаток прошлых эпох и оказывают влияние на развитие современного графического искусства, которое в свою очередь переходит уже в интернет-пространство. Книга будет интересна любителям искусства, дизайнерам, художникам, графикам. Модерн в мировой графике Астахов А. Модерн в мировой графике 127.52 руб. Заказать
"Это самая настоящая раскраска-антистресс! Если у вас был тяжелый день, вы устали на работе, вас раздражает все вокруг - просто возьмите цветные карандаши или фломастеры, выберите фразу, наиболее полно описывающую ваше состояние, и раскрасьте ее. Хорошее настроение гарантировано!"  О чем «Арт-терапия» — это множество фантастических рисунков, которые подарят вам спокойствие и умиротворение и помогут избавиться от стресса. Возьмите цветные карандаши или ручки и полностью отключитесь от внешнего мира, раскрашивая причудливые узоры: через некоторое время вы почувствуете себя полностью обновленным человеком. Раскраски для взрослых уже получили популярность и признание во всем мире, а теперь они пришли в Россию. Предлагаем попробовать и вам ощутить удивительное терапевтическое воздействие искусства. Для кого Для тех, кто хочет отдохнуть после тяжелого дня и расслабиться. Как работать с книгой Удобнее всего использовать акварельные карандаши: они ярче обычных и не размазываются по бумаге. Для мелких узоров советуем взять цветные гелевые ручки. Арт-терапи/Как все задолбало! Раскраска-антистресс для взрослых Арт-терапи/Как все задолбало! Раскраска-антистресс для взрослых 10.37 руб. Заказать
Это пособие по созданию контурных набросков самых разных представителей мира живой природы. Оно подойдет и начинающим, и опытным художникам. Автор книги — всемирно известная художница-самоучка Пегги Дин.  В книге легко, наглядно и понятно показан пошаговый процесс создания контурных набросков. Этот метод используют многие художники, в процессе работы сочетая линии разной толщины для усиления эффекта. Каждый представленный рисунок можно использовать и как центральный объект картины, и как элемент декора (например, для обрамления картины, открытки, как основу-контур для выжигания и так далее).  Здесь показаны самые популярные элементы из мира природы: деревья и цветы, суккуленты, грибы, комнатные растения, — а также их фрагменты (листья, плоды и тому подобное). Создавая минималистичные наброски, вы сможете постепенно нащупать свой стиль и найти вдохновение для своих проектов.  От автора  Добро пожаловать в мир ботанического рисунка!  Это забавный, иногда изысканный вид искусства. И он «проще, чем кажется». Он не требует множества материалов и позволяет украсить ваши работы восхитительными деталями. Контурный рисунок сам по себе красив и замечательно смотрится с добавлением акварели, леттеринга и так далее.  В книге вы найдете много уроков с простыми пошаговыми инструкциями. Каждый набросок выполняется за пять шагов. Вы увидите, как постепенно он становится все более объемным и детальным, и сами не заметите, как создадите свой контурный шедевр, о котором так давно мечтали!  Скорее доставайте скетчбук и рисуйте растения по отдельности, а потом объединяйте в восхитительную гирлянду, букет, поле цветов, пышный сад суккулентов или что пожелаете. В этом жанре нет ничего невозможного!  Для кого эта книга  Книга для начинающих художников, тех, кто вообще не умеет рисовать, но очень хочет научиться, чтобы украшать дневники, скетчбуки, планеры, открытки, делать контуры вышивок, находить идеи для паттернов.  Для опытных мастеров в качестве справочника и сборника идей.  Для влюбленных в природу. Для тех, кто любит скетчбуки, карандашные наброски и контурные рисунки. МИФ. Арт/Цветы и листья по линиям. 200 ботанических сюжетов для вдохновения Пегги Дин МИФ. Арт/Цветы и листья по линиям. 200 ботанических сюжетов для вдохновения 27.06 руб. Заказать