Разделы

Шедевры живописи

Андерс Цорн был прекрасным пейзажистом, мастером акварельных работ и офортов. Известен также своими
скульптурными произведениями. Он один из тех художников Швеции, творчество которых способствовало развитию
национального искусства. Его детство прошло на крестьянской ферме недалеко от городка Мура (область Далекарлия
на юге Швеции). Образование получил в Академии художеств Стокгольма (1875-1881). Становление Андерса Цорна
проходило во время длительной поездки по странам Европы. Он побывал в Италии и Испании, где изучал творчество
великих мастеров предшествующих времен, жил и работал в Англии (1882-1887), освоив популярную среди английских
художников технику акварели, восемь лет (1888-1896) начинающий приобретать известность Цорн пробыл в Париже,
где познакомился и с работами импрессионистов, оказавших заметное влияние на его творчество.
С 1896 года Цорн живет и работает в знакомом с детства селении Мура. Связь с родиной быстро сказалась
на содержании его произведений. В конце 1890-х художник, явно под влиянием Ренуара, начинает создавать
свою знаменитую серию обнаженных женщин, главными героинями которой становятся местные молодые крестьянки,
изображенные среди природы или интерьера. Однако, живя в родных местах, Андерс Цорн не был затворником -
он шесть раз побывал только в Америке, где стал широко известен как автор портретов политических деятелей,
влиятельных людей, коллекционеров. Художник совершал частые поездки и в Париж, где у него было много друзей.
Некоторые сюжеты парижской жизни нашли свое воплощение на полотнах шведского живописца.
Андерс Цорн Астахов Ю. Андерс Цорн
150.17 руб. Заказать
Богато иллюстрированный альбом познакомит с жизнью и творчеством знаменитого испанского художника XVII века Диего Родригеса де Сильва Веласкеса.
Жизнь Диего Родригеса де Сильва Веласкеса внешне удивительно незамысловата. Уроженец южноиспанской Севильи, он в 1623 году становится придворным живописцем молодого испанского короля Филиппа IV и пребывает в этой должности до конца своих дней, совершив за свою сорокалетнюю службу лишь два путешествия в Италию. Первое в 1629 году по совету великого Рубенса, побывавшего в Мадриде с дипломатической миссией и за восемь месяцев, проведенных в Испании, много общавшегося с Веласкесом. После возвращения на родину художник создает одно из самых значительных своих полотен - "Сдача Бреды". К тому времени он уже автор ряда интересных работ - "Кузница Вулкана", "Триумф Вакха", а также знаменитых портретов членов королевской семьи, государственных деятелей и придворных.
В 1649 году Веласкес во второй раз отправляется в Италию с целью закупки картин для королевского двора. Находясь в Риме, художник написал два портрета, принесших ему европейскую славу. Это портрет его ученика Хуана де Парехи и настоящий шедевр портретного искусства - "Портрет папы Иннокентия Х", про который сам глава католической церкви отозвался: "Слишком правдиво". Видимо, также в Италии Диего Веласкес создает и удивительное для испанской живописи того времени изображение обнаженного женского тела - "Венера с зеркалом", полное жизни и красоты.
1650-е годы ознаменованы полотнами Менины и Пряхи, ставшими вехами в мировом изобразительном искусстве и подтвердившими высочайший уровень мастерства большого явления в живописи - Диего Веласкеса.
Диего Веласкес (м/о) Диего Веласкес (м/о)
139.94 руб. Заказать
Нет в издательстве Богато иллюстрированный альбом познакомит с жизнью и творчеством одного из ведущих венецианских живописцев XVII столетия Паоло Веронезе (настоящее имя Паоло Кальяри).
Один из ведущих венецианских живописцев Чинквеченто Паоло Веронезе родился в Вероне в семье местного скульптора Габриэле Кальяри, который и был первым его учителем. Он рано начал расписывать дворцы веронской знати, и уже к 1550 году известность молодого веронца достигла Венеции. В 1553 году Паоло Кальяри, он же Веронезе, уже расписывал там залы Дворца дожей. Веронезе был мастером больших композиций на библейские, аллегорические или исторические сюжеты. Его произведения отличали точный рисунок и тонкая цветовая гамма, в основе которой умение сочетать и варьировать чистые краски, дополняя их серебристым тоном, несущим общую просветленность полотна. Излюбленный вид станковой живописи Веронезе - многофигурные композиции, а его библейские и евангельские персонажи изображены в современных художнику одеяниях. За эти вольности он неоднократно получал предупреждения от католической церкви. Действие в картинах часто происходит на фоне интереснейших архитектурных строений и декоративных пейзажей. Обращался Веронезе и к написанию портретов.
В прижизненном почитании художник мало уступал и старшему по возрасту великому Тициану, и современнику Тинторетто. К концу жизни Веронезе несколько корректирует свою живопись. В ней проявляются тревоги и задумчивость человека, много повидавшего в жизни.
Паоло Веронезе Астахов Ю. Паоло Веронезе
Уведомить о появлении
Богато иллюстрированный альбом познакомит с французским периодом жизни и творчества знаменитого художника-постимпрессиониста Поля Гогена.
Книга посвящена творчеству французского живописца, одного из ярких и самобытных представителей постимпрессионизма, Поля Гогена на французской земле. (Богато иллюстрированный рассказ о его творчестве в экзотических странах представлен в книге под названием "Поль Гоген. Таити".) Гоген родился в Париже. Его отец был скромным журналистом. В 1849 году семья переехала в далекую южноамериканскую страну Перу к далеким, но богатым и знатным родственникам. Возможно, детские впечатления от самобытной перуанской природы и жизни имели существенное значение в становлении индивидуальной манеры художника. В 1855 году семья Гогена возвращается во Францию, с 1860 года Поль живет в Париже. С 1865 по 1871 год молодой Гоген ходит матросом на корабле, совершающем рейсы между Гавром и Рио-де-Жанейро. С 1971 года Поль Гоген ведет жизнь мелкого буржуа, работая маклером на бирже. И с этого времени он уже не расстается с красками, берет уроки живописи, создает первые работы. В 1876 году пейзаж Гогена выставляется в Салоне. В то же время Гоген сближается с импрессионистами, часто работает на природе с Камилем Писсарро. Он участник их последних четырех выставок.
Поль Гоген.Франция Астахов Ю. Поль Гоген.Франция
123.98 руб. Заказать
Английский живописец и рисовальщик, умелый литератор Уолтер Крейн родился в Ливерпуле в семье художника Томаса Крейна. Учился у отца, продолжил профессиональную подготовку в Лондоне у живописца и гравера Уильяма Джеймса Линтона, уже в 17 лет участвовал в выставке Королевской академии, где представил картину Леди Шелот. Крейн был одним из самых правоверных последователей направления прерафаэлитов. Его знаменитое полотно Рождение Венеры перекликается с гениальным творением Сандро Боттичелли. Великолепна полная романтики находка Лошади Нептуна. Не менее хороши и выполненные в русле "викторианского искусства" другие его работы. Уолтер Крейн участвовал в работе за возрождение народных ремесел, стал первым президентом движения "Искусства и ремесла", развивал прикладное искусство, иллюстрировал книги и много путешествовал по миру. Он автор нескольких пособий по декоративному искусству и книги воспоминаний о своей жизни.
Уолтер Крейн (м/о) Астахов Ю. Уолтер Крейн (м/о)
127.66 руб. Заказать
Альбом знакомит читателя с историей и художественным наследием школы прерафаэлитов, зародившейся более полутора веков назад в Великобритании. Объединив живописцев, поэтов, искусствоведов (Джон Эверетт Миллес, Уильям Холмен Хант, Данте Габриэль Россетти и другие), это движение явилось художественным, социальным и философским бунтом против консервативных традиций национальной культуры. Самоназвание "прерафаэлиты" выражало стремление молодых бунтарей возродить творческие принципы итальянского искусства до эпохи рафаэлитизма, когда последователи Рафаэля исказили манеру письма учителя и профанировали его совершенное искусство. За полвека развития школы прерафаэлиты переосмыслили многие жанры живописи. Исторический жанр они обогатили сюжетами, основанными на средневековой литературе и легендах, обратившись в поисках
новых образов к творчеству Данте, Уильяма Шекспира, Джона Китса, Альфреда Теннисона, романам Артуровского цикла. Отзываясь на социальные проблемы современности, прерафаэлиты воплотили в живописи темы труда,
личной свободы человека, эмиграции и любви к родине. В жанре портрета отказались от социально-характерного изображения в пользу психологического и символического. Отвергнув документализм топографического пейзажа и драматизм романтического, прерафаэлиты создали новый, стереоскопический тип пейзажной живописи.
В число исторических заслуг прерафаэлитов входит развитие книжной графики и декоративно-прикладного искусства. В конце XIX - первой трети XX века прерафаэлитизм продолжал активно влиять на творчество британских художников. Поздний прерафаэлитизм тесно переплетается с направлением ар-нуво, мотивы которого
звучали в творчестве Эдварда Берн-Джонса, Уильяма Морриса, Эвелин де Морган.
Прерафаэлиты (м/о) Милюгина Е. Прерафаэлиты (м/о)
174.31 руб. Заказать
Книга посвящена раннему творчеству французского живописца, основоположника импрессионизма, Клода Моне. Первую известность он получает как карикатурист. Позже сближается с молодыми живописцами Базилем, Писсарро, Дега, Сезанном, Ренуаром, Сислеем и другими, которые, как и он, ищут новые пути в искусстве. Суть их реформы в том, что они писали под открытым небом – на пленэре, – и не только этюды (это художники делали и раньше), но и всю картину. Работая на натуре, они убеждались, что окраска предметов постоянно меняется в зависимости от изменения освещения, состояния атмосферы, соседства других предметов, отбрасывающих цветные рефлексы, и стремились запечатлеть на холсте эти мгновенные перемены. Пытаясь уловить вечно меняющийся облик природы, передать свежесть и непосредственность впечатления, Моне отказывается от привычных приемов классического пейзажа – кулис, разделения пространства на планы и так далее. Выставленная в 1874 году в ателье фотографа Надара картина Клода Моне «Впечатление. Восход солнца» с легкой руки критика Леруа дала название всему направлению импрессионизма (от фр. l’impression – впечатление). Клод Моне.Раннее творчество (м/о) Астахов Ю. Клод Моне.Раннее творчество (м/о) 150.17 руб. Заказать
Книга посвящена позднему творчеству французского живописца, основоположника импрессионизма, Клода Моне. Работая на пленэре, он, как и остальные импрессионисты, видел преображение природы, предметов при утреннем свете или в сумерках, в ясный или пасмурный день, в зависимости от времени года. Художник обращается к одному и тому же мотиву в разное время дня, создавая серии «Стога сена», «Руанский собор» и другие. В его картинах запечатлено не остановившееся «прекрасное мгновение», а длящееся. Моне пишет раздельными мазками, используя чистые краски, не смешивая их на палитре, нужный тон составляется уже в восприятии зрителя. Раздельно положенные мазки формировали рельефную, словно вибрирующую поверхность, подчеркивая ощущение «подвижности», трепета жизни. К старости у художника начинаются большие проблемы со зрением, у него меняется цветовосприятие; возможно, и благодаря этому он создает серию полотен прудов с водяными лилиями. Как покажет дальнейшее течение жизни, эти картины станут самыми дорогими произведениями Моне из когда-либо им проданных. Клод Моне.Позднее творчество (м/о) Астахов Ю. Клод Моне.Позднее творчество (м/о) 150.17 руб. Заказать
Книга доктора искусствоведения, члена-корреспондента Российской Академии художеств Елены Дмитриевны Федотовой – первая отечественная монография о выдающемся немецком живописце и графике XIX столетия Адольфе фон Менцеле (1815–1905). Создатель широко известных графических произведений, таких как «Фридрихиана» («История Фридриха Великого» и «Сочинения Фридриха Великого»), комедии «Разбитый кувшин» Генриха фон Клейста и многих других, Менцель был еще и талантливым живописцем-самоучкой, прославившим берлинскую школу живописи. Созданные им портреты современников, пейзажи, которые он писал на натуре, овладевая методом пленэрной живописи, картины на сюжеты из современности («Вильгельмиана») и национального прошлого, полотна и рисунки, отобразившие процесс труда рабочих в период индустриализации Германии в 1870–1880-е годы, вошли в сокровищницу мирового изобразительного искусства. Его талантом восхищались В. Стасов, А. Бенуа, С. Дягилев, С. Цвейг и другие деятели культуры. Творчество Адольфа Менцеля оказало значительное влияние на мастеров европейских художественных школ второй половины XIX–ХХ века. Альфред Сислей Альфред Сислей 161.21 руб. Заказать
Младший сын Питера Брейгеля Старшего – Ян – воспитывался своей бабушкой, художницей, писавшей занимательные миниатюры. Талант к живописи у Яна, как и у старшего брата Питера, был очевиден. Двадцатилетним юношей он уехал в Италию, где не только изучал великих мастеров в Неаполе, Риме и Милане, но и выполнял заказы известных лиц. В конце 1590-х годов Ян Брейгель возвращается на родину, где работает в Брюсселе и Антверпене. В 1601 году стал членом Гильдии живописцев Святого Луки. Незаурядный мастер создавал многофигурные картины на религиозные и мифологические темы, писал пейзажи, аллегории, бытовые композиции, а также являлся автором многочисленных, пышных натюрмортов. В этом жанре Ян Брейгель не имел соперников, его букеты были уникальны, а художнику присвоили прозвище «Цветочный», или «Бархатный». Он был дружен со многими художниками-соотечественниками, среди которых был и великий Рубенс. У Яна Брейгеля было два сына, также ставших художниками, – Амброзиус и Ян Младший, в отличие от отца – Яна Брейгеля Старшего, к тому же «Бархатного»
Ян Брейгель Старший (м/о) Астахов Ю. Ян Брейгель Старший (м/о)
99.43 руб. Заказать
Картины Эль Греко при первом знакомстве с ними - сплошное безмолвное удивление и тихий восторг. И чем больше его произведений видишь, чем продолжительнее всматриваешься в них, тем шире и глубже становятся эти чувства от неповторимого, полного экспрессии и драматизма творчества великого живописца. Ломеникос Теотокопулос, впоследствии прозванный Эль Греко, родился на овеянном легендами острове Крите, там же получил основы художественного образования, писал иконы. В Венеции, возможно, какое-то время был учеником Тициана. С 1570 года
работал в Риме. Его непохожесть на других проявилась в испанском Толедо, где он обосновался в 1577 году и прожил до конца своих дней. Художник получил прозвище Эль Греко. Там он стал создателем алтарных композиций, картин на сюжеты Нового Завета и единственной работы на мифологический - Лаокоон. Неповторима галерея апостолов
и святых Эль Греко. Удивительны и портреты, созданные художником, а знаменитые виды Толедо стали одними из первых в европейской живописи пейзажами. И во всех творениях Эль Греко вера, эмоциональность и драматизм - в удлиненных фигурах, в игре светотени, в выразительных или изможденных лицах, в цветовой гамме и общей
энергетической напряженности полотен.
Эль Греко (м/о) Астахов Ю. Эль Греко (м/о)
130.53 руб. Заказать
Богато иллюстрированный альбом познакомит вас с жизнью и творчеством известного французского художника XIХ века, Эдуара Мане, близкого к импрессионистам.
Яркий французский художник Эдуар Мане прошел ни с кем не сравнимый путь в искусстве. В 1867 году, когда его работы не были допущены на парижскую Всемирную выставку, художник организовал собственную, в каталоге к которой высказал свое кредо: "Господин Мане… никогда не претендовал на то, чтобы уничтожить прежнюю живопись или создать новую. Он просто хотел быть самим собой, а не кем-либо другим". Жизнь и творчество художника являются подтверждением его взглядов. Он был вдохновителем своих друзей, ставших с 1874 года известными как импрессионисты.
Этапными для Мане были полотна "Завтрак на траве" и "Олимпия", в которых классическая тематика сочеталась с представленными на них современниками. Обе картины отличались новизной идеологии и художественного исполнения, но вызвали шквал оскорблений официальной критики и негодование парижской публики. Художник активно работал на пленэре, интересовался находками Клода Моне и Огюста Ренуара, писал картины в импрессионистском стиле. По взглядам Мане был близок к импрессионистам, но не принимал участия в их выставках, поскольку для себя считал принципиальным представлять свои картины в Салоне.
Эдуар Мане Милюгина Е. Эдуар Мане
162.44 руб. Заказать